|
|||||||||||||||||||||||
Vernissage: Piątek, 09 lutego 2007, godz. 20
Styl Ośmiornicowy Adam X (PL) Wystawa trwa 09.02. - 23.02.2007 Koncert: Piątek, 09 lutego 2007, godz. 22 Marco Barotti "B.C." Solo "Hang" Konzert read more >>> |
|||||||||||||||||||||||
Styl Ośmiornicowy Styl Ośmiornicowy to system kompatybilnych samoprzylepnych elementów-klocków. Moim celem było stworzenie autonomicznej paramalarskiej rzeczywistości, niezależnej, ale pod pewnym względem podobnej do otaczającego nas świata przyrody. Styl Ośmiornicowy opowiada zmyśloną historię ewolucji fikcyjnej przyrody. Punktem wyjścia była pojedyncza kropka, metaforyczny atom, lub raczej prakomórka, która multipifikowana, przetwarzana i łączona z innymi formami stopniowo rozwija się w coraz bardziej skomplikowane twory. Docelowym punktem tej ewolucji jest wektorowa forma ośmiornicy, której symboliczne znaczenie wpisane jest w jej strukturę. Jej ciało budowane jest za każdym razem inaczej, ale zawsze jako kombinacja siedmiu zmultuplifikowanych modułów. Ośmiornica jest więc wcieleniem przyrodniczego funkcjonalizmu. Została przeze mnie wybrana jako ukoronowanie ewolucji nie tylko ze względu na swoje walory dekoracyjne. Jest niewykluczone, że właśnie głowonogi przejmą za miliony lat panowanie nad światem... Styl Ośmiornicowy jako dzieło sztuki nie tylko opowiada historię ewolucji przede wszystkim jest to projekt, który ewoluuje sam w sobie. Ewolucja wymyślonych przeze mnie mikroorganizmów, pokrywa się z ewolucją wystylizowanej formy. Oprócz kilku podstawowych zasad kompozycyjnych i niezmiennej formy kropki, styl jest otwarty na różne wewnętrzne eksperymenty. Ponieważ rozwija się na przestrzeni długiego czasu, zawiera w sobie wymieszane pomysły i inspiracje z różnych okresów. Styl ośmiornicowy jest więc moim artystycznym dziennikiem. Elementy z jednego okresu są do siebie podobne, zawierają podobne schematy kompozycyjne i pomysły, utrzymane w określonych gamach kolorystycznych. Wycinane są ręcznie, dla tego poprzez gest ręki utrwalają się w nich różne emocje. Elementy z jednego okresu tworzą więc swoiste "podstyle". Wycięte elementy, o ile nie zostaną wykożystane w poszczególnych realizacjach, gromadzone są w pudełku - archiwum. Tam spotykają się elementy z różnych okresów. Może w ten sposób dochodzić do połączeń zaskakujących mnie samego. Kiedy ze zgromadzonych elementów powstaje większa realizacja, różne style krzyżują się ze sobą tak jak kody genetyczne różnych osobników jakiegoś gatunku. Najciekawsze prace powstają w skutek zestawień elementów wycinanych z zupełnie inną intencją. Kiedy zauważę jakieś szczególnie interesujące połączenie, zostaje ono archiwizowane i powielane, tak jak każda korzystna mutacja w przyrodzie. Praca nad tym projektem to także doświadczenie pokrewne medytacji. Aby elementy mogły rzeczywiście w funkcjonalny sposób łączyć się ze sobą, najbardziej potrzebne są duże ilości elementów najprostszych; aby styl był spójny, trzeba wielu powtórzeń formy. Alternatywny świat budowany jest więc żmudną metodą - atom po atomie. Żmudna praca ręczna sprzyja stopniowemu wyłączeniu świadomości - do głosu dochodzi sfera nieświadomości, estetyczna intuicja. Ten rzemieślniczy wymiar projektu jest dla mnie równie ważny co artystyczne kreowanie nowych form. Chociaż stworzenie pięknie ukształtowanego nowego wzoru daje satysfakcję mojemu ego, to właśnie żmudne rzemieślnicze powtórzenia formy pozwalają osiągać techniczną perfekcje i nasycają mój alternatywny świat energią. Ponieważ podstawą projektu są elementy samoprzylepne, może on funkcjonować zarówno jako paramalarskie narzędzie do budowania obrazów, lub ilustracji, jak i jako wirus atakujący przedmioty, lub przestrzeń publiczną. W tym drugim przypadku fikcyjny świat zostaje skonfrontowany ze światem rzeczywistym, ujawniając zaskakującą przystawalność i podobieństwo rozwiązań konstrukcyjnych. *** Adam-X (Adam Jastrzębski) Malarz, twórca street-art., historyk sztuki, niezależny kurator Ur. 1980 w Płocku Ukończył historię sztuki na Uniwersytecie Warszawskim. W trakcie studiów współtworzył magazyn o sztuce współczesnej SEKCJA, oraz animował działalność galerii ZAKRĘT. Obecne współredaguje największy polski serwis o street-artcie http://vlepvnet.bzzz.net. Mieszka i tworzy w Warszawie. www.adamx.bzzz.net http://vlepvnet.bzzz.net/adam-x.htm wystawy i projekty indywidualne 2002 LAMPERIE, galeria Zakręt, Warszawa, kurator Pola Dwurnik 2002 SIATKA, galeria Szu Szu, Warszawa 2003 RAGE AGAINST AGD&RTV, projekt Sukulent, Warszawa 2004 IMPLANT, galeria Okna, Centrum Sztuki Współczesnej, Warszawa, kuratorzy: Marcin Krasny, Stach Szabłowski 2004 IT NEVER HAPPEND, galeria ZOO, Warszawa 2005 IMPLANT, galeria Bielska BWA, Bielsko-Biała 2005 akcja 1000 VLEPEK, Warszawa 2005 ADAM-X - PIERWSZY POLAK NA MARSIE, Warszawa 2006 ATAK MARSJAN NA URSYNÓW PÓŁNOCNY, projekt z grupą K.A.Ł, klub Chłodna 25, Warszawa 2006 POWER TO THE PEOPLE, galeria Kuluary, Warszawa 2006 MIRON BIAŁOSZEWSKI TRZYMA SIĘ KUPY KONSTRUKCYJNEJ, klub Chłodna 25, Warszawa, kurator: Katarzyna Czeczot wystawy i projekty zbiorowe 2003 Brain Damage Jam, Warszawa 2004 Street Art Jam vol.I, Warszawa 2005 Street Art Jam vol II, Warszawa 2005 PLEMNIKI, galeria ZOO, Warszawa 2005 LAKTACJE NIEHOLENDERSKIE, Vlepvnet, Centrum Sztuki Koneser, Warszawa 2005 SZTUKI PIĘKNE W LE MADAME, klub Le Madame, Warszawa 2006 POSTERY POST_ERY, Muzeum Plakatu w Wilanowie, Warszawa 2006 COME BY_KOMBAJN, Vlepvnet, Centrum Sztuki Koneser, Warszawa 2006 NIE LĘKAJCIE SIĘ, mieszkanie prywatne, Warszawa, kurator: Sarmen Beglarian 2006 DOMESTIC KUHSHT - OPEN FESTIVAL, mieszkanie prywatne, Warszawa 2006 MAGAZYN SZTUKI, Galeria Wizytująca, Warszawa |
|||||||||||||||||||||||
|
|||||||||||||||||||||||
|
|||||||||||||||||||||||
home |